今天，系列微纪录片《守艺人》第一季第二集上线。我们将走进滨海县的非遗世界：看剪纸贴画艺术如何裁出灵感，刻出意境，堆叠出立体层次的"艺术密码"，如何将烟火气与诗书画意剪刻成了流动的故事。看非遗手工艺如何传承创新，让老手艺在指尖的温度里，长出新的模样。

滨海剪纸贴画第三代传承人 徐邦壮：“我叫徐邦壮，今年72岁，从14岁拿起剪刀算起，这门剪纸贴画的手艺，我已经足足琢磨了58年。”

中国剪纸手工技艺自明清时期便已走向成熟，历经岁月沉淀，成为了极具生命力的民间艺术。七旬老人徐邦壮怀揣着对这门艺术的无限热爱，将家传近两个世纪的手艺延续至今，让这份穿越时光的指尖技艺，在当代继续绽放着古朴而鲜活的文化光彩。

徐邦壮：“我奶奶是当时有名的‘剪纸先生’，在过去，都是婆传媳，母传女。奶奶、妈妈、姐姐，她们不用打稿，随手一剪就是一朵花、一只鸟，那时我非常羡慕她们，她们剪，我就看，看完就拿起她们剪剩下的边角料开始练习。”

14岁时，徐邦壮正式接过家族的剪刀，在传统女红的细腻温婉之外，为这门手艺注入男性手艺人的独特魄力。当传统剪纸还在花鸟、吉语中辗转时，他已将青花瓷的雅致纹样、山水画的悠远意境融入纸间。

徐邦壮：“我们滨海县是中国楹联之乡、书画之乡，深厚的文化底蕴就像沃土，滋养着每一种艺术形式，我们剪纸贴画也要像书画作品一样，纸上能画出来的，我也要能剪出来。”

1981年，徐邦壮盐城师专毕业后，走上教师岗位，纵使教学任务繁重，他始终未放下手中的剪刀。一次偶然，木杆贴画的创作方式让他灵感迸发，自那以后，在旁人眼中毫不起眼的废弃之物，在徐邦壮的世界里却成了无价之宝。

徐邦壮：“这是我用竹笋壳制作的荷花图案，这个上面每一片叶子，都是用竹笋壳子剪贴而成的；这幅小猫图呢，是我用牛奶盒制作的，这个在制作的时候，这个小猫身上的毛发，都是用剪刀一剪一剪剪下来的，然后一片一片地拼贴成小猫的形状，下面的框呢，我也是用这个牛奶盒子剪成一条条，把它编织好贴起来的。”

滨海剪纸贴画第四代传承人 徐伟凯：“徐老师经常在学校里面捡一些枯枝落叶、瓶瓶罐罐，起初我们都感到非常的困惑，这些东西可以做什么呢，当他把做好的作品摆在我们面前的时候，我们非常的震惊，从此以后我们都戏称他为‘废品艺术家’。”

滨海剪纸贴画恪守“稿为先，材为基，贴为魂”的创作准则。剪纸创作时，简易作品可徒手折叠纸张，凭灵感直接剪裁；复杂制作则需精心勾勒底稿，反复雕琢修改后，以剪刀或刻刀镂空，线条流转间，尽显灵动写意之美。贴画制作同样以底稿为起点，与剪纸不同的是，贴画材料处理极为考究，如笋壳需经浸泡软化、熨斗熨平、重物压整，方能平整妥帖，并依材质特性选用适配胶剂，将透明稿拓印至材料后，剪刻部件，并预留1-2毫米重叠边，确保拼合严密。粘贴时从底层背景入手，由下至上逐层叠加细节，完成后用电烙铁烫压纹理，凸显明暗层次，最后裁切装裱。大型作品需将底稿拆解为模块，分块制作后精准拼接，每道工序都凝聚着“分毫不差”的匠心。

徐邦壮：“剪纸这门手艺啊，其实就是在做‘减法拿剪刀在纸上走一圈，留下的镂空线条里就有了花鸟鱼虫、人生百味；而贴画呢，正好相反，它是在做‘加法把竹笋壳、易拉罐这些材料一层一层地拼贴起来，堆着堆着，它也就成了有层次、有立体感的艺术品了。”

这幅长达20.22米的剪纸《我们的节日》，是徐邦壮筹备一年多后，历时半年创作完成的。作品选取了我国有代表性的六个节日，将滨海县中市桥一带的城市生活元素结合其中。人物形象栩栩如生，场景刻画细致入微，是一部用剪纸的语言把节日、民俗、古诗、书法完美融合的鸿篇巨作。

推开滨海县第一初级中学非遗教室的门，细腻的剪纸声与粘贴材料的轻响交织成一片。在这里，伏案创作的身影既有朝气蓬勃的学生，也有满怀热忱的教师，他们因对滨海剪纸贴画艺术的赤诚热爱相聚于此，在剪刀游弋的光影中、在材料拼贴的纹理里，用心触摸老手艺人指尖流淌的匠心，聆听岁月镌刻在每道折痕，让古老技艺在传承与创新中焕发崭新的生命力。

滨海县第一初级中学教师 蔡玉荣：“最初我接触剪纸贴画的时候，只是被传统艺术的独特魅力所吸引，后来当我拿起剪刀学习创作时，才发现这不仅是对美的感知，更是一场与心灵对话的过程，每一次剪刀的起落，每一片纸张的拼贴，都是对生活温度的捕捉，也是用指尖传递文化脉络的尝试。”

从闺阁女红到非遗瑰宝，滨海剪纸贴画穿越时光，在岁月深处舒展着鲜活的纹路。当徐邦壮的剪刀落下最后一道弧线，眼前的作品，仿佛被赋予了生命，诉说着滨海土地上关于坚守与创新的独特叙事。